tatruen
Главная / Новости / О театральных спецэффектах, национальных меньшинствах и роли режиссера поговорили в рамках фестиваля «Науруз»
О театральных спецэффектах, национальных меньшинствах и роли режиссера поговорили в рамках фестиваля «Науруз»

О театральных спецэффектах, национальных меньшинствах и роли режиссера поговорили в рамках фестиваля «Науруз»

В Казани подвели итоги практической конференции Ассоциации национальных театров «Копродукция между национальными театрами. Спектакли и программы», которая проходила в рамках Международного театрального фестиваля «Науруз».

Открытие рабочей сессии прошло при участии заместителя министра культуры Республики Татарстан Дамира Натфуллина и председателя Совета Ассоциации национальных театров Валерия Фокина. Модератором конференции выступил художественный руководитель фестиваля «Науруз», главный режиссер Татарского государственного академического театра им. Г. Камала Фарид Бикчантаев.

«Уверен, что сегодняшняя встреча будет несомненно полезной, особенно в контексте современных реалий, в которых межнациональное согласие особенно важно, – отметил замминистра. – В Республике Татарстан, где проживает 175 народов, вопрос межнациональной гармонии является приоритетным».

Д. Натфуллин также добавил, что ассоциация была организована в 2022 году, а те возможности, которые были реализованы в рамках ее деятельности, сыграли ключевую роль в развитии национального консенсуса не только в Татарстане, но и в России.

Приветствуя участников события в онлайн-формате, Фокин подчеркнул, что за три года своей работы ассоциации удалось изменить само отношение к национальному театру. Сейчас, по его мнению, это не просто структура, а необходимая государственная творческая преференция.

Продолжил конференцию координатор международных проектов Венгерского национального театра Андраш Козьма, который рассказал об успешном опыте взаимодействия национальных театров Венгрии и Татарстана, а также про идею создания Международной театральной ассоциации национальных меньшинств.

«Венгрия всегда славилась своим глубоким сотрудничеством с малыми нациями. 10 лет назад правительство основало здесь Театральную ассоциацию национальных меньшинств, потому что сербы, словаки, греки, немцы, болгары, хорваты, армяне и цыгане имеют свою театральную культуру. Национальный театр последние восемь лет дает этим национальным меньшинствам возможность представить свои работы на сцене», – сообщил спикер.

Порядка 10 лет Венгерский театр встречает на своей площадке театры из Казани и Альметьевска, а также из Якутии и Ханты-Мансийска. В этом году он принимает у себя театр обско-угорских народов «Солнце». Как рассказал Козьма, положительный опыт реализации межнациональных проектов и обмена культурными знаниями навели на идею создания Международной театральной ассоциации национальных меньшинств.

«Перспектива нашей деятельности в том, чтобы вступить в тесное сотрудничество с вашей ассоциацией и соединить разные начинания не только в Европе, но и расшириться на другие континенты, например Южную и Северную Америку, африканские страны, где развитие национальной культуры имеет очень важное значение», – поделился спикер.

Так, по его словам, создание международной ассоциации в Венгрии планируется уже 18 декабря этого года.

Свое выступление Андраш Козьма закончил словами режиссера Аттилы Виднянского:

«Ассоциация – это наведение культурных мостов. В мире существует сотни театров, которые борются за сохранение языка и культуры своих меньшинств. Мы постараемся объединить их всех, чтобы поразмышлять, поделиться опытом, методами сохранения и вместе начать работать над более светлым будущим».

Свой доклад в рамках конференции представил и арт-директор Псковского академического театра драмы им. А.С. Пушкина Андрей Пронин. Темой выступления стал проект «Режиссеры национальных регионов России в Псковском театре драмы», который реализуется с 2022 года.

«Это уникальная программа, потому что я не знаю ни одного русского театра, который бы реализовывал программу по привлечению режиссеров из национальных регионов», – отметил арт-директор.

В рамках проекта были показаны несколько спектаклей, поставленные режиссерами из Башкортостана, Саха-Якутии и Татарстана. Так, на суд зрителей были представлены: работа башкирского режиссера Айрата Абушахманова «Пленные духи» и спектакль «Пигмалион» удмуртского деятеля искусств Дамира Салимзянова. Кроме того, в Псковском драмтеатре были поставлены «Амфитрион» Ильгизом Зайниевым и «Каинова печать» Тимура Кулова из РТ.

«Проект сообщает театру определенное внутренне качество, потому что общение людей разных культур несет в себе важный развивающий момент. Режиссер должен давать артистам что-то иное, должен быть представителем другого культурного пласта. Когда приезжает режиссер, говорящий на другом языке, знающий иную культуру, являющийся носителем каких-то отличных театральных традиций, это становится для труппы позитивным развивающим фактором», – уверен Пронин.

В контексте «Науруза» в Казани проходит специальная программа XI Международной театральной олимпиады. Председатель Международного комитета олимпиады, художественный руководитель греческого театра «Аттис» Теодрос Терзопулос стал еще одним спикером конференции. В своем выступлении он акцентировал внимание на вызовах и проблемах современного театра, которые связаны с развитием технологий, а также затронул одну из наиболее актуальных тем – связь театрального искусства с природой.

«Сейчас как никогда национальный театр должен рассматривать свой материал сквозь призму экологической угрозы, проявляющейся в повышении температуры на планете, потере биоресурсов, загрязнении мирового океана, таянии льдов и других опасных явлений. Уже много лет театр исследует влияние человека на планету, однако процесс взаимодействия в этом вопросе крайне затруднен», – считает он.

Он также рассказал, что театр историческими корнями уходит в древнюю Грецию и создан чтобы отражать взаимосвязь человеческой судьбы с Землей. Современная же эпоха, в которой земная система утратила баланс из-за экологических вторжений человека, характеризуется, по его мнению, термином «антропоцен».

«Мы, артисты, совместно с учеными можем воспринять экологию как образ жизни и мысли. Искусство и наука – уже не противоположные термины. Говоря на языке искусства, связь Аполлона с Дионисом вступает в новую эпоху. Пересмотр Диониса и Аполлона в условиях экологического кризиса ставит перед нами новый тип диалога. Возможно, это станет началом обмена идеями между исследователями наук по всему миру и деятелями театра», –подчеркнул Терзопулос.

Он также добавил, что люди должны незамедлительно достичь «мирного соглашения с природой», и сообщил, что национальный театр может создавать спектакли, акты, чтения и обсуждения, где артисты встретятся с учеными, экологами, градостроителями и другими, чтобы помочь развить эстетическую и диалоговую экосистему, которая внесет вклад и культурные изменения в пригодный для жизни мир.

Кроме того, спикер затронул и проблемы современного театра, которые выражаются в уменьшении значимости актеров.

«Мне кажется, сейчас самое время вновь обратиться к великим эпическим текстам и вернуть таким образом величие искусству и театру, потому что, кажется, все стало “мелковато”. И сам актер стал очень мелким с микрофоном у рта и с видео на фоне. Он должен вновь обрести свое законное место в центре сцены», – высказался участник концеренции.

По его словам, во всем мире крайне мало актеров, которые все еще могут заучивать большие произведения и тексты, что вынуждает. Как подчеркнул Терзопулос, на мировом уровне нет совершенно качественного театрального образования, что стало громадной пропастью в сфере искусства.

«Сейчас нам как никогда необходимо обратиться к основам гуманизма и традиционным методам преподавания», – резюмировал режиссер.

В продолжении конференции об основных этапах процесса совместного выпуска спектакля между национальными театрами рассказала главный продюсер Александрийского театра Антонина Дзоценидзе.

«Одна из первых совместных постановок в рамках Ассоциации национальных театров – “Шекспир. Сонеты”. Это был онлайн-спектакль во время пандемии, когда театры пытались найти новую форму связи со зрителями», – рассказала она.

Она сообщила, что два главных героя, как и остальные персонажи, были из разных театров и играли в одном спектакле, находясь за сотни километров друг от друга. Именно это и стало одним из главных вызовов реализации постановки.

Конференцию завершило обсуждение. Раннее участникам форума на сцене Театра Камала был представлен совместный спектакль башкирского и марийского театров «Дяде Ване», поставленный Степаном Пектеевым по мотивам пьесы А.П. Чехова. Участие в диалоге приняла заведующая кабинетом национальных театров Союза театральных деятелей РФ Марина Корчак.

Источник: mincult.tatarstan.ru

Оставить комментарий

Адрес Вашей электронной почты не будет опубликованОбязательные поля отмечены *

*